Autogestión Informes

Lo que Piensan los Creadores Independientes de la Industria Musical y sus Carreras

independent report-record union

Record Union forma parte de la industria de la música durante más de una década. Cada día contactan con creadores de música para poder conocer sus necesidades, puesto que creen que es importante identificar y crear un entendimiento de los distintos desafíos y obstáculos a los que se enfrentan con su creación musical.

Para ello, preguntaron a más de 1.000 creadores independientes de música qué es lo que piensan acerca de la industria de la música en general, y qué piensan de su carrera musical en particular.

Esto ha dado como resultado explicaciones interesantes que compartimos a continuación para todos aquéllos que quieran ser parte de la industria de la música en el futuro.

En términos generales los creadores independientes de música creen que un sello podría restringir su habilidad para explorar el contenido lírico, además de limitar la posibilidad de innovar con nuevos estilos musicales.

El resultado también evidencia que no es tan importante estar asociado a una discográfica reconocida en la actualidad en comparación con ser mostrado en Spotify, y que a una gran cantidad de los participantes les gustaría seguir siendo independientes si tuvieran la oportunidad.

Tiene sentido preguntarse si ¿es Spotify el nuevo cuidador de la industria de la música en la actualidad, y, las grandes discográficas están perdiendo poco a poco su poder?

Los Mayores Obstáculos Hacia el Éxito en la Carrera Musical

Para ganarse el corazón de los creadores independientes de música en la actualidad, las compañías necesitan encontrar una manera de democratizar lo que pasa antes y después de la distribución en términos de marketing, promoción y financiación.

Cientos de canciones están siendo subidas a servicios de streaming cada día. Sólo porque tu canción esté en una plataforma no significa que vaya a ser automáticamente escuchada.

Cuáles son los mayores obstáculos para tu carrera musical

Los resultados de la encuesta basado en 1191 respuestas realizadas por Record Union muestran que la promoción, marketing y presupuesto son los obstáculos más grandes a los que los creadores independientes de música deben enfrentarse para alcanzar su máximo potencial como artista.

  • El 73% dijeron que la promoción era un enorme o muy grande obstáculo.
  • El 69% dijeron que el marketing es un enorme o gran obstáculo.
  • El 63% dijeron que el presupuesto es un enorme o gran obstáculo.

Qué aspectos mejorarían de tu carrera musical si te unieras a un sello discográfico

Las respuestas fueron similares a la pregunta anterior.

  • El 83% de los encuestados dijeron que la promoción.
  • El 80% dijeron que el marketing
  • El 55% dijeron que el presupuesto y la distribución los beneficiaria en gran medida.

Respecto a aquéllo que creen que beneficiaria en gran medida su carrera:

  • El 31% dijo que un comercial/RRPP beneficiaria sus carreras musicales en gran medida.
  • El 18% dijo que un manager le beneficiaría.
  • El 16% dio que le beneficiaría en su carrera musical una gran red de personas.

Beneficios de la Independencia Artística

Para que la innovación musical pueda surgir, el status quo necesita ser cuestionado y esto es algo que los creadores independientes de música hacen mejor debido a que no deben de darle explicaciones a nadie más que a ellos mismos, y usualmente están impulsados por una visión creativa que no necesariamente tiene una base comercial.

Por ello mismo, es importante motivar a los creadores independientes de música a confiar en su visión, voz e idea creativa.

Lo más beneficios de ser un artista independiente

El ser un creador independiente de música conlleva una serie de desafíos así como también beneficios.

  • El 82% dijo que la libertad creativa es una de las cosas más positivas que conlleva poder ser un artista independiente.
  • El 75% dijo que lo más beneficioso era tener el control sobre su música.
  • El 68% afirmó que ser dueños de su propia música era lo más beneficioso.
  • El 55% respondió que lo más beneficioso era poder trabajar a su ritmo y bajo sus propias reglas.

Qué opciones tendrías que sacrificar para unirte a una discográfica

  • El 64% dijo que tendrían que sacrificar el control sobre su música
  • El 58% afirma que tendría que sacrificar el trabajar a su propio ritmo  y bajo sus propias reglas
  • El 57% responder que tendrían que renunciar a ser dueños de su propia música.
  • El 48% de los encuestados respondió que tendrían que sacrificar su libertad creativa si se unían a una discográfica.

Limitaciones de trabajar con una discográfica

  • El 50% de los encuestados dijo que una discográfica los limitaría en cuanto a explorar el contenido lírico y los estilos musicales innovadores.
  • El 25% dijo que no piensan que una discográfica los limitara a la hora de explorar el contenido lírico y estilos musicales innovadores.

La Independencia es la Nueva tendencia

Desde hace cierto tiempo se tiene la sensación que la comunidad independiente está volviéndose cada vez más fuerte, y que muchos más artistas están activamente eligiendo convertirse o seguir siendo independientes, y su volumen de negocio está aumentando año a tras año.

En cuanto a la independencia y a las discográficas

Cuando a los encuestados se les pidió que mostrarán su acuerdo o desacuerdo con una serie de afirmaciones en torno a la industria de la música, se obtuvieron los siguientes resultado:

  • El 72% estaban más o menos de acuerdo o muy de acuerdo con que si pudiera obtener las mismas oportunidades de prosperar con su música por su propia cuenta como lo haría al ser contratado, y que elegiría seguir siendo independiente.
  • El 63% estuvieron más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que los artistas de la actualidad son menos dependientes de las discográficas que hace cinco años atrás.
  • El 53% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que ellos, como creadores de música, serán menos dependientes de las discográficas en el futuro.
  • El 56% estuvieron más o menos en desacuerdo o muy en desacuerdo con renunciar al poder que tengo sobre mi música para poder unirme a una discográfica.
  • El 52% estuvieron más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que ellos preferirían trabajar con una red de distintos actores independientes dentro de la industria de la música que tener a una marca o discográfica manejando todo.
  • El 54% estuvieron más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que si tuvieran la oportunidad se unirían a una discográfica.

Streaming: Los Nuevos gatekeepers

Es interesante ver que el 69% de los encuestados piensa que la cultura actual de los playlists favorece a cierto tipo de música. Para mí, esto significa que Spotify y otros servicios de streaming se han convertido en los nuevos guardianes de la industria. ¿Será que los artistas independientes realmente están siendo escuchados por menos personas en la era del streaming, y tal vez, la razón de todo esto sea la cultura actual de los playlists?”

¿Hasta qué punto estás de acuerdo con las siguientes afirmaciones en torno a tu carrera musical?

  • El 66% estuvieron más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que la suerte es tan importante como el talento para poder prosperar como artista en la actualidad.
  • El 85% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que el conocer a la gente correcta es crucial para poder prosperar dentro de la industria de la música.
  • El 67% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que si pudieran obtener la ayuda de cualquier otra entidad que no sea una discográfica, me gustaría seguir independiente.
  • El 42% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo que no tienen el conocimiento acerca de la industria de la música para poder prosperar como independiente.
  • El 45% estuvo más o menos en desacuerdo o muy en desacuerdo cuando se les pregunto si no tenían el tiempo suficiente para escribir, grabar y componer pulsos.
  • El 34% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo en tener el tiempo suficiente.
  • El 75% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo con dejar sus trabajos regulares si pudieran vivir de la música.
  • El 69% estuvo más o menos de acuerdo o muy de acuerdo con la afirmación de que el la cultura actual de los playlists favorece más a la música mainstream que a los artistas independientes y a otros tipos de música menos popular.

Aspectos Más Importantes en la Carrera Musical

Lo que este resultado nos está diciendo es que Spotify es percibido como algo más relevante que las discográficas en la actualidad. Ya no es el sueño de todos el ser contratado por una gran discográfica, y eso nos dice que la industria de la música está cambiando.

Aspectos relevantes en la carrera musical son:

  • El 89% dijo que tener la libertad crear y publicar lo que quiero es importante o muy importante para su carrera.
  • El 77% declaran que ser reconocido por mi música es importante o muy importante.
  • El 71% piensan que es importante o muy importante poder vivir de la música.
  • El 41% dijo que poder hacer tanto dinero como sea posible es importante o muy importante
  • El 21% dijo que ser lo más famoso posible es importante o muy importante .
  • El 63% dijo que es importante o muy importante para su carrera el poder conocer y trabajar con otros artistas.
  • El 22% dijo que es importante o muy importante ser contratado por una discográfica.
  • El 63% dijo que tener mi música reproducida en la radio es importante o muy importante para su carrera.
  • El 74% dijo que tener mi música listada en un playlist de Spotify es importante o muy importante.
  • El 86% dijo que el sacarle provecho a su talento es importante o muy importante para su carrera.
  • El 87% dijo que tener una forma de expresarse es muy importante.
  • El 57% dijo que la música como una forma de socializar es importante o muy importante.
  • El 78% dijo que sentirse bien es importante o muy importante.

Preocupaciones en torno al futuro de la carrera musical

  • El 54% de los encuestados dijeron que les  preocupa no disponer de suficiente tiempo para crear música.
  • El 34% dijo que les preocupa ser forzados a encajar para poder prosperar.
  • El 13% dijo que les preocupa no ser contratados por una discográfica.

Conclusiones

La promoción, marketing y presupuesto son los grandes obstáculos a los que los creadores independientes de música deben enfrentarse, en el intento de alcanzar su máximo potencial como artistas.

La ayuda de comercializadores o de una persona de relaciones públicas es percibida como una de las que podría beneficiar en gran medida sus carreras musicales.

Los creadores independientes de música creen que tendrían que sacrificar los beneficios de la independencia si se unieran a una discográfica: Control sobre su música, imposibilidad para trabajar a su propio ritmo y con sus propias reglas, la tutoría de su música, y tener libertad creativa.

Si pudieran obtener las mismas oportunidades de prosperar con su música al ser independientes como si fueran contratados por una discográfica, ellos preferirían seguir siendo independientes. También existe una creencia de que los artistas de la actualidad son menos dependientes de las discográficas que hace cinco años atrás.

Se cree que es crucial conocer a la gente correcta para prosperar dentro de la industria de la música en la actualidad, y los creadores independientes de música creen que la cultura actual de los playlists favorece a la música mainstream en vez de favorecer a los artistas independientes y/o música menos popular.

Tener su música listada en un playlist de Spotify es más importante que ser contratado por una discográfica y uno de cada tres creadores está preocupado por ser forzado a encajar en un molde para poder prosperar.


Fuente:

independenttag.com

¿Te gustó el artículo?
1 Estrella2 Estrellas3 Estrellas4 Estrellas5 Estrellas (1 Votos, Promedio: 5,00 de 5)
Cargando…

Sobre el autor

PromocionMusical.es

Todo sobre promoción, autogestión y emprendimiento musical donde encontrarás artículos sobre marketing, social media, informes, infografías, propiedad intelectual, salud y mucho más.

Dejar un comentario