Compositor

Los compositores son las personas que crean partituras musicales para televisión, películas y videojuegos. Usan músicos en vivo y samples para evocar el estado de ánimo o la emoción previstos para reflejar lo que está sucediendo en la pantalla.

El compositor es la persona que crea las composiciones musicales, de acuerdo a las normas artísticas. Esto lo hace organizando los sonidos en base a la teoría musical.

Hay modalidades de compositor como el compositor sinfónico (música sinfónica).

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Descripción de la Salida Profesional

Un compositor generalmente comienza a trabajar detrás de computadora en su estudio de grabación, utilizando software como Logic Pro para escribir música, partituras, programar y adaptar la música a las ediciones de imágenes o los cambios obligatorios del director o productor en la dirección musical.

La mayoría de los compositores dependen en gran medida de las bibliotecas de muestras, aunque aquellos que trabajan en proyectos de mayor presupuesto a veces pueden contratar músicos para la instrumentación en vivo.

Dependiendo del proyecto, los compositores de películas trabajan con directores, productores, supervisores musicales, editores musicales y músicos.

Los compositores que escriben música específicamente para comerciales se conocen como escritores de jingles.

Durante la postproducción, el mezclador de regrabación se asegurará de que los niveles de la música del compositor se sincronicen bien con las contribuciones del diseñador de sonido y con el diálogo y los efectos de sonido utilizados en la película.

¿Cuál es la diferencia entre un músico y un compositor?

Un músico es todo aquel que hace música. Esto incluye compositores, arreglistas, directores, instrumentistas, cantantes y otros. Muchos músicos participan en varias de estas actividades, por ejemplo, un compositor que toca el piano, un director que arregla música.

Otros músicos se centran solo en uno de estos aspectos, por ejemplo, un compositor profesional que no dirige orquestas ni actua en público. Puede componer música interpretada por orquestas y coros, etc.

Una definición simple sería que todos los compositores son músicos porque componen música, pero no todos los músicos son compositores, porque algunos se concentran en interpretar música escrita por otras personas.

¿Cuál es la diferencia entre un compositor musical y un director musical?

Un compositor realmente crea o inventa la música; esto generalmente, aunque no necesariamente, se escribe en forma de partitura. Un director musical, como un director de orquesta o un director de un espectáculo musical, interpreta la música que ha sido creada por el compositor.

Dicho de manera sencilla, el Compositor crea, el Director Musical interpreta la obra del Compositor.

Salario

El salario promedio anual de un compositor musical es en EE.UU. de $40.000 a $60.000. Pudiendo llegar a los $115.000.

En el caso de grandes figuras, pensemos en casos como Hans Zimmer, superarían ampliamente estas cantidades, pero hablamos de números 1.

En el caso de UK, el salario medio anual de un compositor musical rondaría los £30.000 anuales.

En España el salario promedio de un compositor puede rondar los €23.800 anuales según Salary Expert.

Las malas noticias es que los ingresos son muy bajos para los que comienzan.

Muchos compositores que comienzan ya se pegan con un canto en los dientes si consiguen generar $5.000.

Imagina remuneracines por proyectos de 500€  por una película completa con competencia de gente que lo haría solo por el crédito. 

En cualquier caso, a los compositores se les paga por proyecto.

Estilo de Vida

Trabajar 60 horas a la semana, algo que puede parecer de locos, se convertirá más habitual de lo que crees en épocas de proyectos, incluso más dependiendo de los plazos y las reescrituras. Lo que significa que hay que saber manejar niveles de estrés realmente altos.

Los productores y directores pueden decidir cortar o reorganizar las escenas, o el editor musical puede decidir que quieren una canción en una escena en lugar de una partitura. 

Trayectoria Profesional

Es muy complicado que un aspirante a compositor se gane la vida en el campo que elija. Este es un campo altamente competitivo, similar a irrumpir en Hollywood como actor.

Es extremadamente difícil conseguir ese primer trabajo de composición o ganar un salario sólido como compositor, especialmente para aquellos que comienzan.

Bien es cierto, que actualmente se crea más películas independientes que antes debido a tecnologías más accesibles y la democratización y multiplización de los canales de distribución, pero estas películas independientes también suelen tener presupuestos muy bajos (o nulos).

El avance en esta carrera será principalmente financiero, y muy pocos alcanzarán el reconocimiento de nombre y los altos salarios de leyendas como John Williams o Hans Zimmer. Los compositores también pueden convertirse en supervisores musicales.

La mejor manera de comenzar tu búsqueda de trabajo es buscar por internet oportunidades, acercarse a directores y trabajar en películas de estudiantes.

Empieza desde abajo y además será difícil. Vas a trabajar en cosas en las que pensarás «Espero que nadie vea esto.»

Básicamente, tienes que encontrar a esa persona que te diga que te va a dar una oportunidad.

Como consejo, en los primeros años puede ser interesante trabajar con todos. No importa lo grande que sea, en cualquier caso tienes que dar el 100% siempre.

Algunas recomendaciones generales:

• Práctica.
• Comprende la estructura básica de la canción.
• Ve películas.
• Descubre qué es lo que tu ofreces que otros compositores no ofrecen.
• Mira tutoriales de YouTube sobre bibliotecas de muestra y cómo componer en una imagen.
• Configura una plataforma, incluido el software adecuado. Necesita las herramientas adecuadas para trabajar con garantías. Necesitas poder producir y mezclar, practicar la salida de archivos de sonido bien mezclados. Esto es importante porque, especialmente en los proyectos más pequeños, es muy raro que consigas un presupuesto con un ingeniero de mezcla, un editor, un ingeniero de doblaje y un conjunto. Necesitan que les entregues el producto final.

Experiencia y Habilidades

Practicar la composición para conjuntos, así como para películas, televisión y videojuegos es esencial. También es importante mantenerse actualizado en el software de grabación, edición y samples.

Independientemente del tipo de medio en el que estés trabajando el compositor, es importante comprender el lenguaje del medio, de modo que, por ejemplo, el compositor y el director de cine puedan estar alineados.

Las habilidades de interpretación también son importantes. La habilidad de tocar el piano y la guitarra son un gran activo para cualquier compositor de películas. Otros como la flauta, saxofón y clarinete también importantes.

Trabajar en las películas de los estudiantes es vital porque construye el portafolio y da experiencias del mundo real y crea conexiones.

Los compositores deben estar orientados a los detalles, ser adaptables, tener una sólida ética de trabajo y ser escritores rápidos. Debido a que las escenas se reorganizan o cortan constantemente, un compositor debe ser adaptable, esta carrera no es buena para alguien con una mentalidad de artista, que ve su trabajo como una obra maestra que no se puede cambiar.

No puedes pensar en ello como un producto. Es un servicio.

Esto no es para alguien con mentalidad pop o un punto de partida lírico. Se un letrista si ese es tu enfoque.

Y lo más importante, el simple amor por la música no es suficiente. También necesitas amar el cine. Si eres compositor de películas, eres cineasta.

Convertirse en compositor requiere un amplio conocimiento de la teoría musical, un conocimiento detallado de los instrumentos musicales y cómo funcionan juntos (orquestación). Si ya tiene esto, necesitas inspiración, ideas, conceptos y conocimiento de cómo desarrollar tus ideas. 

Educación y Formación

La escolarización es fundamental para convertirse en compositor. Los aspirantes a compositores deben comprender la mecánica de la música en el nivel más simple (como las estructuras de la forma de una canción simple) y deben ser capaces de reunir entre 20 y 30 minutos de música rápidamente.

Es muy importante contar con estudios superiores (posgrados…) de música para cine, música multimedia, si tienes experiencia como instrumentista (digamos pianista) tanto mejor.

También necesitarás una potente base para dominar el DAW que elijas (Informática musical…)

Debido a que hay mucho que un aspirante a compositor debe aprender, especialmente con los avances constantes en la tecnología, siempre es recomendable algún tipo de escuela, pero no puedes graduarte y tener el conocimiento suficiente para comenzar a trabajar de inmediato en un nivel superior.