El fin de semana del 24 y 25 de agosto de 2019 Disney celebró su D23 Expo, que es el mayor evento de fans de Disney en el mundo.
El evento de este año, sin embargo, no estuvo dirigido únicamente a los fans. Los músicos que trabajan para la compañía, grabando música para innumerables programas de televisión y películas, también asistieron como parte de sus esfuerzos para lograr un nuevo contrato relacionado específicamente con los nuevos medios. Su presencia no era exactamente parte de la experiencia que Disney esperaba.
Durante el evento, los músicos de Disney no solo asistieron y se conectaron con los fans, sino que también tocaron música. El poder de una melodía encantadora atrajo a los entusiastas de Disney, quienes rápidamente además de disfrutar de la música, se vieron informados sobre el movimiento #BandTogether, que lucha por obtener un contrato actualizado para las plataformas de streaming.
Los miembros de la Federación Estadounidense de Músicos (AFM), que incluye a todos los principales estudios, como ABC, CBS, NBCUniversal, Sony, Warner Bros, MGM y Paramount están luchando para obtener salarios y complementos por la música que ellos crearon y que aparece en las plataformas de streaming. Este movimiento está recibiendo atención adicional después del lanzamiento de Disney +, la nueva opción de streaming por suscripción de un gran gigante de los medios.
Danita Ng-Poss, que trabaja tanto en la orquesta como en la preparación musical, dice que lo que ella y sus colegas están haciendo para recibir un pago adecuado determinará no solo su futuro, sino también el futuro de todos los músicos que los siguen.
«Se lo debemos a nuestros amigos y colegas para asegurarnos de que todos recibamos un pago adecuado», dijo Ng-Poss. «También tenemos la responsabilidad de ofrecer una carrera con el salario adecuado a aquellos que están comenzando en el negocio, que fue exactamente lo que los músicos anteriores hicieron por nosotros».
Por el momento, los estudios se niegan a pagarle la cantidad restante a los músicos por las producciones de nuevos medios, y la AFM insiste en que esto amenaza su sustento. Además, insisten en que intensificarán sus esfuerzos para ganar un contrato justo en el período previo a la próxima ronda de negociaciones entre ellos y los estudios a finales de este año.
“La música que hacemos vive por generaciones. Un pago residual es justo», dijo P. Blake Cooper, músico y director de grabación en el directorio de AFM Local 47 de Los Ángeles.«Es la única forma de ganarse la vida haciendo este trabajo».
La AFM cree que su campaña #BandTogether está obteniendo apoyo no solo de otros sindicatos sino también de la comunidad en general.
A principios de este verano en junio, la AFM llevó a cabo una conferencia de prensa para la campaña, en la que los líderes de SAG-AFTRA y WGA-West hablaron a favor de los requerimientos de los músicos. Esto incluyó a Angelina Burnett, miembro de la junta de WGA-West, y Jane Austin, secretaria y tesorera nacional de SAG-AFTRA y presidenta de la sección de Los Ángeles.
Más información sobre el movimiento #BandTogether en su web: bandtogetherafm.org