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Las 35 Mejores Películas Musicales que te Harán Cantar

En este artículo os traemos una selección de las mejores películas musicales de toda la historia del cine con las que no podrás quedarte quieto en el sofá de tu casa.

Anímate a descubrir estas maravillosas películas musicales y disfruta como si no hubiera mañana.

Trailers de los Mejores Películas Musicales

Aqui tienes el trailer de todas las películas musicales incluidas en este articulo.

La La Land (2016)

Creada como un “musical moderno” por el director Damien Chazelle, esta película basada en Los Ángeles, sigue a una aspirante a actriz (Emma Stone) y a un músico de jazz tradicionalista (Ryan Gosling) mientras luchan por llegar al gran momento de fama, pero en vez de esto, lo golpean adorablemente.

Les Miserables (2012)

Mantén el kleenex a mano durante este conjunto musical francés en el siglo XIX.

En ella, un ex convicto llamado Jean Valjean toma a una huérfana llamada Cosette después de la muerte de su madre.

El ex carcelero de Valjean, el inspector de policía Javert, continúa persiguiéndolo mientras Francia comienza a separarse antes del Levantamiento de París de 1832.

Hairspray (2007)

Esta comedia destinada a levantar los ánimos está protagonizada por John Travolta y Nikki Blonsky en una historia sobre un adolescente en la década de 1960 que le encanta bailar y gana un lugar en un programa de televisión local.

El nuevo rol la lanza al estrellato, y ella trata de usar su foco para el bien para fomentar un casting más diverso.

Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007)

Los habituales actores, Tim Burton, Johnny Depp y Helena Bonham-Carter se unen a este musical en el viejo Londres.

Un barbero se enfurece después de ser condenado por un crimen que dice que no cometió. ¿Sus víctimas? Varios desafortunados clientes que cayeron víctimas de su espada.

Once (2006)

Un músico callejero y un inmigrante checo forman una pareja poco probable en esta película independiente, que ganó varios premios Oscar y que alcanzó una carrera musical de Broadway.

No encontrarás ninguna sobreproducción ni manos de jazz en esta escasa película, pero los arreglos musicales de Glen Hansard y Marketa Irglova son hermosos, y vale la pena escucharlos en sonido envolvente.

Chicago (2002)

Velma Kelly y Roxie Hart de Chicago son dos de los papeles más rudos para las mujeres en la historia de Broadway. Aquí, Catherine Zeta-Jones y Renee Zellweger interpretan a los rivales de la cárcel en este gran musical sobre el crimen, la fama y la venganza.

Moulin Rouge (2001)

Este musical de amor o de odio del director Baz Luhrmann recrea canciones populares de artistas modernos como Elton John y The Police, pero centra la historia en el bohemio París de principios del siglo XIX.

La cortesana más hermosa en el salón de baile Moulin Rouge (interpretado por Nicole Kidman) y un pobre escritor (Ewan McGregor) se enamoran, pero tienen que mantener su romance en secreto o arriesgarse a cerrar el cabaret.

Hedwig and the Angry Inch (2001)

Nunca hay un momento aburrido en este musical de rock sobre un artista punk transgénero. Los problemas surgen cuando, en una gira por los EE. UU., Hedwig se encuentra con alguien que le robó todas sus canciones.

Grease (1978)

Este musical clásico reapareció en las noticias siguiendo algunas teorías de conspiración espeluznantes, pero conocemos y amamos a Grease por las melodías hand-jivin’, el reparto sobresaliente y los cambios de atuendo icónicos: “Cuéntamelo, semental”.

Rocky Horror Picture Show (1975)

El musical de culto de todos los musicales, Rocky Horror Picture Show, todavía inspira a presentaciones en vivo en teatros locales que recrean los extraños acontecimientos de la mansión del Dr. Frankenfurter. En ella, una pareja caprichosa, Brad y Janet, se quedan varados allí durante una noche extraña.

Cabaret (1972)

Liza Minnelli ocupa un lugar central en esta película musical que la puso en el estrellato (en su día ganó ocho premios Oscar). Ella interpreta a una joven cantante de cabaret estadounidense en el Kit Kat Klub en la era nazi de Berlín, que se ve atrapada en un triángulo amoroso con un académico británico y un playboy alemán.

Fiddler on the Roof (1971)

Adaptada del musical de Broadway del mismo nombre, esta película cuenta la historia icónica de un padre que intenta mantener a sus cinco hijas en línea con las tradiciones culturales judías. Él encuentra resistencia y se da cuenta de cuánto quieren sus hijas mayores casarse con esposos fuera de las costumbres de su fe.

Funny Girl (1968)

Ah, Babs. Conocido por su gran éxito “Don’t Rain on My Parade”, este cómico musical ve a Barbara Streisand en su elemento como una cantante de vodevil en ciernes que se esfuerza hasta alcanzar el gran momento en Broadway.

My Fair Lady (1964)

Prepárate para ser completamente encantado por Eliza Doolittle de Audrey Hepburn en esta historia moderna de Cenicienta: una chica de clase trabajadora Cockney aprende a hablar como un aristócrata pulido y pasa como miembro de la alta sociedad.

The Sound of Music (1965)

A menos que hayas estado viviendo bajo una roca, probablemente ya sepas cómo las colinas están vivas (con música, duh).

Los cantantes de la familia Von Trapp y su vida idílica en el campo austriaco con su cautivadora institutriz (¡ropa hecha de cortinas, bigotes en gatitos!) Capturaron los corazones de múltiples generaciones.

Esta película sigue siendo uno de los musicales más emblemáticos hasta la fecha.

Cantando bajo la lluvia (1952)

Conocida por sus icónicas escenas de baile con sombrillas, esta película de Gene Kelly describe la agitación en la industria del entretenimiento durante la transición de películas mudas a películas con diálogo, cuando dos estrellas de cine mudas se unen al elenco de un musical.

The Umbrellas of Cherbourg (1964)

Sin embargo, otro musical con canciones y bailes con muchos paraguas, esta película francesa agridulce sigue a una joven Catherine Deneuve, que trabaja en una boutique de venta de paraguas. Ella se enamora de un mecánico y queda embarazada, pero tiene que seguir adelante sin él cuando es reclutado en la Guerra de Argelia.

Mary Poppins (1964)

La película donde aprendimos por primera vez el consejo práctico de que “una cucharada de azúcar hace que la medicina baje”, sigue a Julie Andrews como una niñera con poderes mágicos (los paraguas aquí también juegan otro papel de invitado).

West Side Story (1961)

Esta historia de amor de todos los tiempos cuenta la historia de Romeo y Julieta, pero esta vez la pareja está atrapada entre bandas rivales: los Jets y los Tiburones. Un miembro de una pandilla se enamora de la hermana de su rival, interpretada por It-girl of the Natalie Wood, y crea problemas en la forma de muchas escenas de baile elaboradas.

Funny Face (1957)

Esta combinación ganadora de Audrey Hepburn y Fred Astaire cuenta la historia de una joven bibliotecaria en París atrapada en las profundidades del colorido mundo de la moda estadounidense cuando es explorada por un editor de revistas y un famoso fotógrafo de moda.

Guys and Dolls (1955)

Un destacado reparto de actores como Frank Sinatra, Marlon Brando y Jean Simmons protagonizan esta película sobre un jugador (interpretado por Sinatra) que necesita ganar algo de dinero.

Él hace una apuesta que piensa que es infalible: que su viejo conocido, Sky Masterson (Marlon Brando), no podrá hacer que la santa Sargento Sarah Brown (Jean Simmons) tenga una cita con él.

Oklahoma! (1955)

Probablemente estés familiarizado con la canción más famosa de este musical, “Oh, What a Beautiful Morning”, compuesta por el legendario dúo Oscar Hammerstein II y Richard Rogers.

La trama involucra a una niña de campo atrapada en un triángulo amoroso entre un ayudante de granja y un vaquero, y se inspiró en la obra Green Grow the Lilacs. No hay nada como la adaptación de esta película.

The King and I (1955)

Yul Brynner repitió su papel en Broadway como el Rey de Siam en el remake de la película The King and I, una película para amantes de la música, la moda y el diseño que está llena de telas suntuosas y escenas de bailes de salón.

La historia sigue el romance en ciernes entre el rey y la institutriz de sus hijos, Anna.

An American in Paris (1951)

Este clásico de Gene Kelly cuenta la historia de un ex soldado estadounidense que permanece en París después de la guerra para convertirse en pintor (¿qué tan romántico, verdad?) y se enamora de una chica francesa local.

Sin embargo, el dúo se convierte en un triángulo amoroso cuando una rica heredera comienza a mostrar interés en el pintor a un nivel más que profesional.

The Wizard of Oz (1939)

Este es quizás el musical más famoso de todos los tiempos, transportó audiencias a la tierra tecnicolor de Oz, llena de monos y brujas voladoras y un mago.

Judy Garland interpreta a una niña descarriada que está tratando de encontrar su camino de regreso a casa, acompañada por una mezcla de personajes como el León, el Espantapájaros y el Hombre de Hojalata.

Little Shop of Horrors (1986)

Rick Moranis y Ellen Greene protagonizan esta película hilarante sobre un friki que trabaja en una floristería y descubre que su trampa para moscas de Venus puede hablar.

Si tienes miedo de ir al dentista, me saltaría esta película. Sólo alimentará tus miedos.

Dreamgirls (2006)

Recordarás a esta película como aquella que lanzó a Jennifer Hudson al estrellato internacional, pero es mucho más que eso. Dreamgirls se inspira en la historia de Motown y The Supremes.

La historia sigue a un grupo de chicas conocido como The Dreams y su manipuladora ejecutiva. Además, Beyoncé está en él, y veremos cualquier cosa con la reina Bey.

Mamma Mia! (2008)

Fans de ABBA, ¡esta es la película para ti! La película cuenta con un elenco estelar de Meryl Streep, Amanda Seyfried, Colin Firth, Pierce Brosnan y Christine Baranski.

La trama sigue a una joven novia futura que invita a tres hombres a su próxima boda, con la esperanza de descubrir cuál es su padre.

Mamma Mia 2: Here We Go Again (2018)

Si te gustó la película original, Mamma Mia, ¡hay más historias que contar! Here We Go Again sirve como una precuela y una secuela, con la trama establecida después de los eventos de la primera película, pero con escenas retrospectivas de 1979, que cuentan la historia de la llegada del personaje de Streep a la isla de Kalokairi y la primera vez que se encuentra a los tres posibles padres de su hija Sophie. Es la rara secuela que podría ser mejor que la original.

The Greatest Showman (2017)

Inspirándose en la historia de la creación del circo por parte de P. T. Barnum y las vidas de sus atracciones estrella, The Greatest Showman es realmente una obra de arte. Las canciones son pegajosas, suficientes para mirar más allá de las licencias artísticas que llevan con la historia de Barnum. Intenta no llorar cuando Keala Settle canta “This Is Me”, ¡te reto!

A Star Is Born (2018)

El cuarto (y posiblemente el mejor) remake de la película de 1937 es co-escrito y dirigido por Bradley Cooper y estelarizada por Lady Gaga.

Se trata de un músico bebedor (Cooper) que descubre y se enamora de una joven cantante (Gaga), y su ascenso al estrellato.

Gaga es una gran fuerza en esta película, ofreciendo una actuación que te romperá el corazón. Esta no es el musical más “alegre”, en relación a otras personas en esta lista, pero la música es lo suficientemente buena como para mirar más allá de eso.

All That Jazz (1979)

Este musical, coescrito y dirigido por Bob Fosse, está inspirado en su vida y su carrera como bailarín, coreógrafo y director.

Se centra en el intento de Fosse de editar su película Lenny mientras dirige y coreografía al mismo tiempo el musical de Broadway Chicago de 1975 y las mujeres que intentan salvarlo de sí mismo. Todavía puedes ver el impacto del trabajo de Fosse en la danza moderna.

Annie (1982)

El sol saldrá mañana, y este legendario musical te lo recordará. Ambientado en 1933 durante la Gran Depresión, este musical cuenta la historia de Little Orphan Annie, quien vive en la ciudad de Nueva York y termina siendo absorbida por el multimillonario más rico de Estados Unidos, Oliver Warbucks. En todo caso, aprenderás que nunca estás completamente vestido sin una sonrisa.

Enchanted (2007)

Esta película es en parte homenaje, en parte parodia. Giselle (Amy Adams) es una princesa de Disney que es expulsada de la tierra animada de Andalasia al mundo de acción real de la ciudad de Nueva York. Adams tiene algunas ideas de canto inesperadamente geniales, y James Marsden es una verdadera alegría como un príncipe narcisista y ensimismado que compite por el corazón de Giselle.

La banda sonora de Alan Menken y Stephen Schwartz es la mejor parte.

Into the Woods (2014)

Basado en el legendario musical de Broadway del mismo nombre, Into The Woods entrelaza los argumentos de todos los mejores cuentos de hadas de tu infancia: Caperucita Roja, Jack and the Beanstalk, Rapunzel, Cinderella y muchos otros, todo en un gran mágico arco. Esta película cuenta con un elenco de actores legendarios como Meryl Streep, Emily Blunt, Chris Pine, Anna Kendrick y James Corden. La fantasía cobra vida en este musical magníficamente filmado.

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