Si eres fan de casi cualquier tipo de música popular contemporánea probablemente ha habido un momento en que pensaste que podría ser genial aprender a tocar la guitarra.
Literalmente, se llevan cientos de años trabajando en el desarrollo y el perfeccionamiento del arte de la fabricación de la guitarra por parte de las distintas marcas de guitarras.
Y a menos que estés familiarizado con ello o seas guitarrista, es probable que no sepas lo impresionante que es una guitarra bien construida incluso si tienes una base para poderlo apreciar.
La verdad es que hacer una guitarra es un proceso increíblemente difícil y agotador que requiere la máxima atención al detalle para que esté bien hecho independientemente de que hablemos de marcas de guitarras eléctricas o de marcas de guitarras acústicas.
De las cualidades tonales de los materiales a la robustez de la construcción en general, a las docenas de accesorios adicionales.
En los círculos de la gente que entiende y valora una buena guitarra, los buenos luthiers con profesionales muy respetados y valorados.
A continuación en este artículo tienes a las consideradas 12 mejores marcas de guitarra del mundo que han construido su reputación sobre la construcción de guitarras que son todo un icono mundial de la música moderna.
¿Preparado para ver si conoces estos modelos de guitarras?
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Las 12 Mejores Marcas de Guitarra del Mundo
Eastwood & Airlines
La marca favorita de músicos como Jack White de The White Stripes, Dan Auerbach de The Black Keys, y el difunto David Bowie.
Eastwood es único en que, junto a su catálogo de instrumentos de cuerda como las guitarras más tradicionales, también han tratado de traer de vuelta una serie de modelos más oscuros a través de la marca Airline.
Por ejemplo, la ’59 Custom 2P ‘ fue ofrecida originalmente por VALCO en una venta de catálogo a través de Montgomery Ward de 1958 a 1968. Sus instrumentos de estilo vintage se actualizan con modernas técnicas de fabricación, dando a los guitarristas la oportunidad de recoger ofertas raras a un precio razonable.
Pero quizás la cosa más fresca sobre esta compañía es su tienda por encargo. Configurada casi como un crowdfunding, la tienda permite a los clientes pujar por modelos nuevos, descatalogadas y bizarras siempre que se den las condiciones económicas necesarias.
Link: https://www.eastwoodguitars.com/
ESP
Esta marca de guitarra eléctrica originalmente comenzó como una tienda de piezas de recambio, amplificadores, pastillas, cuerdas, etc… en Japón, ESP Guitars – que significa productos de sonido eléctricos – consiguió su negocio de fabricación de guitarras y tuvo un comienzo difícil en Estados Unidos.
Fueron llevados a los tribunales por Gibson por producir instrumentos que se parecían demasiado a las guitarras de la marca americana.
Posteriomente la reputación de ESP creció, gracias en parte a George Lynch, el guitarrista de la banda de metal de los años 80 Dokken, y su hacha de la firma aquí – Kamikaze Model 1.
Ahora, guitarras ESP son muy populares entre la gente del metal y el hard rock y puedes oír sus instrumentos en los expedientes de algunos de los artistas leales a la marca como James Hetfield y Kirk Hammett de Metallica, Page Hamilton de Helmet o los chicos de Children Of Bodom.
Link: http://www.espguitars.com/main
Fender
Con el título de «el fabricante de guitarra más grande del mundo», Fender es responsable de la creación y producción de una serie de las guitarras más icónicas jamás concebida, es decir una de las guitarras famosas tocadas por auténticos ídolos. . ¿Sabes de la guitarra de Jimi Hendrix que se incendió en el escenario? Esa era una Fender Stratocaster.
¿La guitarra que Bruce Springsteen toca en cada concierto? una Fender Telecaster. Es más que probable que en casi cualquier banda en el escenario en todo el mundo tenga alguna guitarra eléctrica Fender.
Y no es casualidad. Fundada por Leo Fender en Fullerton, California en 1946, esta marca no solo ha sido pionera en el aspecto icónico, sino que fue pionera en el sonido icónico.
Y eso es lo que mantiene a músicos como Eric Clapton, David Gilmour de Pink Floyd y Jeff Beck tan fielmente leales a la marca: calidad máxima.
Link: http://shop.fender.com/es-ES/start
Gibson
Si te encuentras en un concierto y no hay un Fender en el escenario, seguramente habrá una guitarra eléctrica Gibson – si no ambas.
Sus comienzos fueron como pequeño fabricante de mandolinas en Kalamazoo, Michigan en 1902, la marca finalmente comenzó a construir guitarras, inventando el estilo archtop de la guitarra usando las mismas técnicas constructivas que los fabricantes de violines.
En la década de 1930, Gibson había hecho su primera guitarra eléctrica, pero no sería hasta 1952 cuando la marca desvelaría lo que sigue siendo su guitarra más popular e icónica jamás construida: la Les Paul.
Ahora con base en Nashville, Tennessee, la historia de Gibson está repleta de la presencia de algunos de los mejores guitarristas de todos los tiempos, incluyendo a BB King, Chuck Berry, Slash, Jimmy Page, Pete Townshend de The Who y Angus Young de AC / DC.
Link: http://www.gibson.com/
Gretsch
En 1883, un inmigrante alemán llamado Frederic Gretsch comenzó una pequeña compañía de fabricación de instrumentos en Brooklyn, Nueva York.
En un viaje para visitar su casa en 1895, murió inesperadamente, dejando a la compañía en manos de su hijo de 15 años, Fred.
La compañía floreció durante generaciones, especialmente debido a la popularidad de sus guitarras eléctricas de cuerpo hueco con rockabilly, blues y músicos de jazz.
En 1967, sin embargo, la marca comenzó a tambalearse después de que la familia Gretsch vendiera la firma a la entonces gigante de la industria musical Baldwin.
En 1985, Fred W. Gretsch compró de nuevo la compañía a de Baldwin y comenzó a restaurarla a su gloria anterior – coincidiendo con el levantamiento de uno de sus artistas más prolíficos, Brian Setzer de los Stray Cats.
Hoy en día, sus guitarras, como la White Falcon son utilizadas por una amplia gama de músicos de todos los ámbitos, incluyendo a Billy F. Gibbons de ZZ Top, Tim Armstrong de Rancid, y Band of Skulls.
Link: http://www.gretschguitars.com/
Guild
En 1952, Alfred Dronge – copropietario de una pequeña tienda de música en la ciudad de Nueva York Sagman & Dronge – registró la Guild Guitar Company.
Al año siguiente, comenzaron a producir guitarras de cuerpo hueco profundas, un reflejo del amor de Dronge por la música jazz.
La marca creció de manera constante hasta los años 70 – cuando Alfred Dronge murió inesperadamente en un accidente de avión – habiendo conseguido poner sus instrumentos en manos de músicos como Buddy Guy, Muddy Waters y Bonnie Raitt.
En los años 80, Guild comenzó a producir las guitarras para los músicos Hank Williams Jr. y Brian May de Queen.
La marca se movió con frecuencia y no fue hasta 2014 que se establecieron en su sede actual en Oxnard, California – donde se produce toda su línea de guitarras fabricadas en Estados Unidos.
Link: http://guildguitars.com/
Ibanez
Cuando tienes modelos de firma para dos de los virtuosos de guitarra más impresionantes del mundo, Steve Vai y Joe Satriani, ciertamente hay algo que estás haciendo bien.
Tal es el caso de Ibanez. Iniciada como submarca bajo la compañía de distribución de música y productos musicales, Hoshino Gakki, Ibanez comenzó en la década de 1920, especializada en la importación de las guitarras del respetado constructor español Salvador Ibáñez.
En la década de 1930, adoptaron el nombre del fabricante como una muestra de respeto. En la década de 1960 a través de los años 70, la marca cambió su enfoque a hacer imitaciones de alta calidad de los modelos de Fender y Gibson, hasta que la compañía matriz de Gibson presentó una demanda por infracción de derechos de autor.
Después de resolver el litigio en 1978, la marca de nuevo comenzó a fabricar modelos originales, Incluyendo las guitarras eléctricas de la firma para los gente como Paul Stanley de Kiss o Bob Weir de Grateful Dead.
Ahora se especializan en instrumentos de precisión para músicos que gustan de su música fuerte y rápida.
Link: http://www.ibanez.com/eu/index_es.php
Martin
Martin Guitars tiene una historia que se remonta a mediados de 1700 cuando Christian Frederick Martin nació en una familia de modestos ebanistas alemanes.
A la edad de 15 años, Christian Frederick viajó a Viena y aprendió con un renombrado guitarrista, donde floreció en su arte. Años más tarde y después de una pelea con el Gremio de Fabricantes del Violín, Martin decidió trasladar su negocio a los Estados Unidos, abriendo su tienda en la ciudad de Nueva York.
Más de 100 años después no sin mucho esfuerzo, Martin introdujo su firma de guitarra acústica Dreadnought.
Lo curioso es que en realidad se basa en un estilo creado por otra empresa años antes y que decidió abandonar.
Ahora el estándar para las formas de la guitarra acústica de casi todos los fabricantes ofrecen una versión del instrumento popularizado por Martin.
Actualmente, la marca está dirigida por Christian Frederick Martin IV, la sexta generación de la familia Martin – y todavía continúan haciendo algunos de los mejores instrumentos del mundo con lo que sin duda es ésta una de las mejores guitarras acústicas.
Link: https://www.martinguitar.com/
Paul Reed Smith
PRS, para abreviar, comenzó en 1985 como una verdadera marca hecha a sí misma y proyecto fruto de la pasión de su homónimo, el Sr. Paul Reed Smith.
Inicialmente diseñaba y construía todo él mismo, Paul obtuvo sus primeras compras al por menor vendiendo guitarras en la parte posterior de su coche.
Con el tiempo, el negocio creció hasta convertirse en lo que es hoy: una de las primeras marcas mundiales de fabricación de guitarras.
Ahora con sede en Stevensville, Maryland, PRS es una marca que sigue siendo tan dedicada a su arte como lo fueron antes.
Y con músicos como Carlos Santana, Dave Navarro, Daryl Hall of Hall y Oats, y Orianthi Panagaris (la guitarrista femenina de la gira final de Michael Jackson) apoyándolos, es difícil argumentar algo contra la marca o sus instrumentos.
Link: http://www.prsguitars.com/
Rickenbacker
Otra empresa que data de casi un siglo es Rickenbacker, iniciada por Adolph Rickenbacker y George D. Beauchamp en 1931 con la intención de crear instrumentos completamente eléctricos.
Después de una historia larga y movidita que incluyó éxitos salvajes (como conseguir que sus guitarras estuvieran en manos de los músicos que tocaban con Bing Crosby) y tribulaciones increíblemente difíciles (como comenzar un negocio de instrumentos en las profundidades de la Gran Depresión), la marca eventualmente se vendió a FC Hall en 1953.
A partir de ese momento, Rickenbacker floreció como una de las marcas más emblemáticas tanto en la apariencia de sus instrumentos como de su sonido.
George Harrison, Paul McCartney, y John Lennon de los Beatles tocaron todos ellos con Rickenbackers en un momento u otro. Además, Chris Squire de Yes, Tom Petty, Pete Townsend de The Who, Y Glen Frey de los Eagles son todos ellos artistas de la firma de Rickenbacker.
Sin embargo, Rickenbacker no da a sus endorsers nada de forma gratuita con los que su relación con sus artistas es especialmente genuina.
Link: http://www.rickenbacker.com/
Suhr
Comenzada en 1997 por Steve Suhr y Steve Smith, la firma es situada en Lake Elsinore, California es sin duda uno de los más finos nuevos fabricantes de guitarras en la actualidad.
No tienen una línea de guitarras per se. En su lugar, hacen cada guitarra solo por encargo.
Esta fabricación de estilo boutique de gama alta en un formato a gran escala fue casi inaudita hasta que Internet cambió el mundo.
Ahora, esta marca puede ofrecer decenas de formas, combinaciones, acabados, etc.
Pero no caigas en la tentación de pensar que sus guitarras se parecen a los modelos típicos y clásicos de otras marcas.
Cualquier guitarra Suhr que encuentres va a ser de lo más alto en calidad de construcción y sonido. Simplemente no hay una mejor marca personalizada por ahí con el mismo catálogo de ofertas.
Link: http://www.suhr.com/
Taylor
Empezó de manera similar a PRS, Taylor fue una marca que comenzó por pasión y también en la parte trasera de un coche.
En 1974, sus amigos y compañeros de trabajo Bob Taylor y Kurt Listug se unieron para comprar American Dream, la tienda de guitarras por la que ambos trabajaban.
Con la intención de producir guitarras acústicas de alta calidad fabricadas en Estados Unidos, cambiaron el nombre del negocio a Taylor Guitars, ya que sonaba más «americano» que Listug.
A pesar de que pasaron por algunos problemas financieros inicialmente, la marca finalmente creció hasta convertirse en lo que hoy son: el número uno de fabricante de guitarras acústicas en los Estados Unidos.
También destacan por ser pioneros en desarrolar un modelo de negocio basado en prácticas sostenibles, Bob incluso llega a viajar para compartir con sus competidores dichas prácticas, entendiendo que, para que los constructores de guitarras continúen prosperando, cada uno necesita ser un participante activo en el cuidado del medio ambiente.
O bien podría llegar un momento en que no haya más madera con la que construir guitarras. Y eso hace que la marca de El Cajón, California, sea aún más poderosa.
Link: https://www.taylorguitars.com/
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